竹内润，作为卡普空的重要制作人之一，深度参与了《生化危机7》的开发。在他和团队的共同努力下，《生化危机7》成为了一款革新的作品，不仅成功延续了“生化危机”系列的传统，还带来了全新的游戏体验。鲜为人知的是，最初卡普空并未打算将《生化危机7》定位为一款传统的生存恐怖游戏，而是尝试将其打造为一款“服务型游戏”。

服务型游戏的构想

所谓“服务型游戏”（Live Service Game），是指一类游戏持续更新内容，提供长期服务的模式。这种游戏通常会在发布后定期推出新的任务、故事内容或活动，以吸引玩家的长期参与。像《堡垒之夜》、《Apex英雄》这样的游戏，都是典型的服务型游戏的例子。

在《生化危机7》最初的构思阶段，卡普空曾经考虑过将其发展为一款服务型游戏。竹内润回忆道，当时卡普空的高层对市场上流行的服务型游戏非常感兴趣，他们希望通过这种模式来延续《生化危机》系列的生命力，并且增加玩家的长期投入。他们设想在游戏发布之后，持续推出新的章节和更新，保持玩家的兴趣。

变化的契机

随着开发的推进，竹内润和团队逐渐意识到，《生化危机7》这个系列本身的特色与“服务型游戏”的模式并不完全契合。生存恐怖游戏的魅力之一，在于其紧张、沉浸的氛围以及逐渐展开的故事情节。这种游戏通常依赖于一个明确的故事主线，玩家通过逐步揭开谜团和情节推进来体验游戏的恐怖与刺激。

竹内润指出，最初的构思与系列的传统方向存在一定的冲突。为了将《生化危机7》打造为一款深具沉浸感的生存恐怖游戏，卡普空决定将焦点放在单一的故事体验上，而非通过反复的更新和活动吸引玩家。这一决定最终促使他们放弃了服务型游戏的构想。

《生化危机7》的转变与成功

在彻底决定将《生化危机7》定位为传统的单机恐怖游戏之后，竹内润和他的团队开始将重点放在如何创新和优化传统的恐怖体验上。这款游戏首次采用了第一人称视角，极大地增强了玩家的代入感和紧张感，同时在剧情叙述上也进行了大胆创新，加入了许多未知的元素与恐怖场景，让玩家沉浸在一个极具压迫感和不安的环境中。

《生化危机7》在情节和角色塑造方面也表现出了深度，给玩家带来了更为复杂的情感体验。不同于以往的“生化危机”作品，这一次的游戏设定更加注重细节，围绕着米娅和贝克家族展开的阴暗故事，使得游戏不仅仅是对抗恐怖生物，更是对人性和家庭的深刻探索。

这种改变不仅让游戏保持了系列的生存恐怖精神，还成功吸引了大量的玩家群体。发布后，《生化危机7》迅速获得了好评，尤其是在恐怖气氛和游戏叙事方面的表现，得到了广泛的认可。

结语

竹内润和卡普空团队从最初的“服务型游戏”构想到最终决定将《生化危机7》打造为传统的生存恐怖游戏，展现了他们对游戏类型和玩家需求的深刻理解。虽然当时的市场风潮让他们一度尝试新的游戏模式，但最终的决定证明了系列本身独特的魅力和价值。在竹内润的带领下，《生化危机7》不仅让系列焕发新生，更为玩家带来了一个极具沉浸感和情感深度的恐怖冒险，成为了“生化危机”系列中一款经典之作。